Niki de Saint Phalle war eine der bedeutendsten Bildhauerinnen des 20. Jahrhunderts, Feministin, Aktivistin, Vordenkerin in Sachen Architektur und Städtebau. Dass sie einen frühen väterlichen Missbrauch künstlerisch verarbeitete und ihre Verletztheit, ihren Zorn in künstlerische Werke verwandelte, macht sie zur Identifikationsfigur bis hin zur heutigen Me-Too-Bewegung. Ihre bunten, fröhlichen Nanas sind als Plastiken voraussetzungslos: Jeder begreift, dass mit den vielfarbigen, rundlichen Figuren die Frau-an-sich gefeiert wird, eine anarchistische, lebenszugewandte Art der „Body Positivity“. Niki de Saint Phalle träumte mit den Jahren immer größer: Aus den Nanas und Schutzengeln wurden ganze Figurengruppen, spirituelle Gärten, Grotten – wie in der Toscana und in San Diego. Indigene und archaische Einflüsse kamen hinzu. Am Ende wollte Niki de Saint Phalle die Städte menschlicher, „runder“, „weiblicher“ machen: Sie träumte von einer „Stadt der Frauen“. 

Niki de Saint Phalle und ihre Kunst für die Frauen - das ist es, was mich derzeit als Schriftstellerin an- und umtreibt.